사진 구도: 비대칭 균형 - 삼분할 구도를 버리자

구조가 단순한 이미지는 안정적이지만 심심하고 흥미를 끌기 어렵습니다. 균형을 이루는 대칭적 균형은 단순하고 조화로운 반면, 이미지에 역동성과 흥미를 불러일으키는 것은 비대칭적 균형입니다. 이는 시각적 가중치가 다른 여러 요소를 서로 상쇄하는 방식으로 배열할 때 이뤄집니다. 이 글에서는 밝기, 채도, 색조 및 기타 요소의 역할에 초점을 맞춰 사진에서 비대칭 균형의 개념에 대해 자세히 알아보겠습니다.
 
 
 

균형과 불균형

그림 a, 균형과 불균형

그림 a는 균형과 불균형을 직관적으로 느낄 수 있는 이미지입니다. 이미지의 왼쪽 부분에서는 무게와 부피가 비슷한 두 사람이 시소를 타고 있어, 어느 한쪽으로도 기울지 않는 안정적인 대칭의 이미지를 보여줍니다. 그리고 그 위에는 대칭 구도를 가지는 이미지를 실제 예시 이미지입니다. 시소는 원래 양쪽 끝에 앉은 사람들이 위, 아래로 움직이는 것이 자연스럽지만, 이 이미지에서는 지나치게 안정된 느낌 때문에 도무지 긴장감이라곤 전혀 찾아보기 어렵습니다.
 
반면, 그림 A의 오른쪽 부분에서는 체격이 작은 한 사람과 그보다 훨씬 큰 체격의 몸무게가 족히 두 배는 넘을 것 같은 사람이 함께 시소 위에 앉아 비대칭적 이미지를 나타내고 있습니다. 이로 인해 시소가 곧 큰 체격의 사람들 쪽으로 기울어질 것 같은 불안한 느낌을 받게 됩니다. 그리고 이러한 불균형한 상황에 상응하는 풍경 이미지도 함께 표현되어 있습니다.
 

---

비대칭에서 균형을 찾는 방법

이제 앞서 살펴본 그림 a의 오른쪽 이미지, 즉 비대칭에서 오는 불편함을 해소하는 방법을 알아보겠습니다. 어릴 때 시소게임을 하던 기억을 함께 떠올려주시면서 아래의 이미지를 살펴보세요.

그림 b, 비대칭 균형의 이해

첫 번째 방법은 위치에 관한 방법입니다. 그림 b의 예시 이미지와 같이 먼저 무거운 사람을 보다 시소의 중심축에 가깝게 위치를 이동하거나 가벼운 사람을 중심축에서 보다 멀리 배치하는 방법이 있습니다.
 
두 번째 방법은 작은 요소들의 개체수를 늘려주는 방법입니다. 그림 b에서와 같이 나무의 위치와 개체수의 변화에 따라 균형을 찾아가는 방법을 직관적으로 이해할 수 있습니다. 
 
위 이미지는 단순히 부피와 무게로 균형을 설명한 예시이지만 요소가 가진 특성 중 색상과 질감 밝기와 같은 다른 것들에 관해서도 균형을 이해하는 것이 중요합니다. 
 

---

비대칭 균형이란?

비대칭 균형은 어떤 중심이 되는 축을 기준으로 양쪽에 성질이 다른 요소들이 배치되어 있지만 이 요소들이 동일한 시각적 가중치, 즉 균형감을 얻는 것을 말합니다. 이 중심축은 비례, 밝기, 색상과 같은 추상적인 개념을 포함한 것입니다. 
 
대칭 균형은 요소들이 서로 반영되거나 균등하게 배치되어 균형을 이루는 반면, 비대칭 균형은 요소들의 시각적 가중치가 다를 수 있지만, 전체적으로 균형 잡힌 느낌을 주는 대조적인 요소들을 통해 조화롭게 표현됩니다. 

---

비대칭 균형이 중요한 이유는?

1. 동적 구도: 비대칭 균형은 구도에 역동적인 긴장감을 불어넣습니다. 이러한 긴장감은 디자인을 더욱 매력적이고 흥미롭게 만들어 보는 사람의 주의를 끌고 감정을 불러일으킬 수 있습니다.
2. 유연성: 비대칭 균형은 구성요소를 자유롭게 배치할 수 있는 유연성을 가져다줍니다. 이를 통해 더 다양하고 창의적인 작품을 만들어낼 수 있습니다.
3. 스토리텔링: 비대칭 구도는 특정 요소를 강조하여 시청자의 시선을 유도하고 스토리를 전달하는 데 도움이 될 수 있습니다.

 
비대칭 균형의 이해가 중요한 가장 큰 이유는 바로 '삼분할 구도'에서 해방되는 것입니다. 삼분할 구도가 분명 구도를 설정하는 데 있어서 많은 이점을 가져다주지만 거기에 얽매이다 보니 오히려 족쇄가 되고 있습니다.
 
게다가 우리가 웹 서핑으로만 해도 쉽게 찾아볼 수 있는 수많은 예술작품들로부터 삼분할 구도가 아닌 여러 요소의 조합으로 전체적인 균형을 만들어내는 것을 어렵지 않게 알 수 있습니다.
 
매일 똑같은 길을 걸으면 매번 똑같은 것만 보게 됩니다. 그 동네에 자연재해나 재개발이 있지 않고서는 날씨만 다를 겁니다. 때문에 새롭고 창의적인 구도의 이미지를 얻기 위해서 우리에게 좋은 느낌을 가져다주는 근본적인 요소에 대한 이해가 필요합니다. 그런데 그 길은 많이 돌아서 가기 때문에 많은 시간과 노력이 필요합니다. 
 
우리가 이름만 들어도 아는 많은 대가들은 자신들이 작품을 표현하는 기법에 관해 쉽게 알아차리지 못하도록 합니다. 관람자로 하여금 무의식적으로 작품의 의미를 느끼게 하는 것입니다. 
 
멀리 고전미술까지 갈 것도 없이 우리가 혼수상태가 아니고서야 매일 보는 네이버나 다음과 같은 웹페이지의 구성이나 음료수캔과 같은 제품 이미지들도 많은 경우에 비대칭 균형을 활용하여 우리에게 심미안을 제공합니다. 

---

비대칭 균형의 예시

그림 c, 비대칭 균형의 예시이미지

이미지 예시를 통해 비대칭 균형에 대해서 좀 더 구체적으로 알아보겠습니다. 영화 '클로버 필드' 포스터에서는 왼쪽에는 자유의 여신상이 있고 오른쪽으로는 멀리 도시의 스카이라인이 보입니다. 서로 매우 다른 요소를 배치하였지만 양쪽의 시각적 가중치(무게)는 같습니다.
 
왼쪽의 머리가 파괴된 자유의 여신상은 무거운 느낌을 가지지만 멀리 불에 타고 있는 건물들과 연기가 피어오르는 장면은 전경에 배치된 자유의 여신상과 시각적 균형을 이루고 있습니다. 다시 말해 이것은 서로 다른 요소들이 이미지 전체에서 동일한 중요성을 가지는 것을 의미합니다.
 
반 고흐의 <별의 빛나는 밤에>서는 왼쪽 하단에는 어둡게 채색된 사이프러스 나무와 우측 상단에 위치한 강렬하게 밝고 따뜻한 달은 서로 균형과 대비를 주고 있습니다.
 
가쓰시카 호쿠사이의 <가나가와 해안의 높은 파도 아래>의 왼쪽 상단에 집어삼킬듯한 거대한 파도의 크기와 곡선은 그 아래에 배치한 후지산과 사람들을 가득 태운 배들과 이미지에 균형을 가져다줍니다. 또한 거친 질감의 왼쪽 파도와는 다른 질감의 오른쪽의 바닷물의 파동은 움직임의 균형을 잡아줍니다. 배경의 후지산 또한 장면의 공간감을 더해 균형을 돕고 있습니다.
 

---

명암

 

어두운 색채는 밝은 영역에 비해 시각적 가중치가 높습니다. 때문에 밝은 배경에 배치된 어두운 톤의 피사체는 크기가 작더라도 이미지 전체에 균형감을 줄 수 있습니다. 때문에 균형 잡힌 이미지를 위해서는 어두운 영역에 비해 밝은 영역이 큰 것이 유리합니다. 
 

 
모든 경우에 그런 것은 아닙니다. 로우키 사진이나 실루엣 사진과 같이 예외도 있습니다. 밝은 영역의 시각적 가중치가 부족하더라도 주요 피사체가 가지는 의미의 중요성이 더해지기 때문입니다. 이와 같은 방법은 네거티브 스페이스를 이용하여 주제를 고립시키고 비대칭 균형을 이루는 좋은 방법이기도 합니다. 
 
 

---

 

채도

채도가 높고 강렬한 색상은 부드럽고 차분한 색상보다 시각적으로 더 많은 비중을 차지합니다. 예를 들어, 강렬한 빨간색의 작은 부분은 부드러운 파란색이나 회색의 넓은 영역과 균형을 이룰 수 있습니다.
 
광고나 포스터 디자인에서는 중요한 정보나 로고를 강조하기 위해서 채도가 높은 색상을 사용할 수 있습니다. 이는 보는 사람들로 하여금 시각적 흥미를 유발하고 메시지에 집중하게 만드는 효과가 있습니다. 
 

---

색온도

 

노란색, 주황색, 빨간색과 같은 따뜻한 색조는 파란색, 녹색과 같은 차가운 색조보다 본질적으로 더 무겁고 지배적인 느낌을 줍니다. 즉, 따뜻한 색조의 작은 요소가 차가운 색조의 큰 요소와 균형을 이룰 수 있습니다.

---

도형

시각적 무게는 디자인과 예술의 기본 개념으로, 다양한 도형과 각각의 무게에 대한 인식은 작품이나 디자인의 전체 구성에 중요한 역할을 합니다.
 

 
 

도형과 시각적 무게

• 정사각형
  • 네 개의 변과 네 개의 직각으로 이루어진 사각형은 안정감, 견고함의 느낌을 가져다 줍니다.
  • 직선과 각은 구도에서 더욱더 안정감과 무게감을 줄 수 있습니다.
• 원
  • 시작점이나 끝점이 없는 연속적인 원은 움직임, 무한함, 유동성의 느낌을 가집니다.
  • 각이 없기 때문에 같은 공간을 차지하더라도 사각형보다 부드럽고 가벼운 이미지를 가집니다.
• 삼각형
  • 삼각형은 방향에 따라 무게감과 움직임이 다른 느낌을 전달할 수 있습니다.
  • 위쪽을 향하는 삼각형은 안정적이면서도 역동적으로 보일 수 있는 반면, 역삼각형은 불안정하거나 위태로워 보일 수 있습니다.
• 곡선 대 직선
  • 일반적으로 곡선은 직선보다 더 역동적이고 가벼운 느낌을 주는 경향이 있습니다.
  • 직선은 안정감을 전달하는 반면 곡선은 움직임과 리듬을 느끼게 합니다.
• 불규칙한 도형과 규칙적인 도형
  • 예측할 수 없고 다양한 윤곽선을 가진 불규칙한 도형은 규칙적이고 대칭적인 도형보다 가볍고 안정감이 떨어집니다.
  • 이는 우리의 눈과 뇌가 규칙적인 도형을 더 쉽게 처리하고 예측하여 안정감과 무게감을 느끼기 때문입니다.
  • 반면에 불규칙한 모양은 움직임, 예측 불가능성, 역동성을 불러일으킵니다.

 
다양한 도형의 시각적 비중을 이해하는 것은 매우 중요합니다. 예를 들어 로고 디자인에서 안정성과 신뢰성을 표현하고자 하는 기업은 각진 모양을 선택하고, 유동성과 혁신을 전달하고자 하는 기업은 원형 또는 곡선 디자인을 선호할 수 있습니다.
 
그림이나 사진에서 도형의 균형은 보는 사람의 시선을 유도하고, 초점을 맞추고, 특정 감정이나 반응을 불러일으킬 수 있습니다. 단순한 기하학적 구조가 이렇게 다양하고 심오한 심리적, 정서적 함의를 전달할 수 있다는 것은 매우 흥미로운 일입니다. 색상, 질감, 크기와 같은 다른 요소와 결합하면 의미를 전달하고 인식을 유도할 수 있는 가능성은 무궁무진해집니다.
 

---

리딩 라인

 
비대칭 구도에서 균형을 잡는 또 다른 방법은 리딩라인(선행선)을 사용하는 것입니다. 피사체 중 하나가 사진의 다른 요소보다 시각적으로 더 많은 비중을 차지하면 균형이 맞지 않습니다. 이때 리딩라인을 이용하여 관람자의 시선을 유도하여 어디에 초점을 맞춰야 할지를 알려줄 수 있습니다. 
 
 

 
 
 
리딩 라인의 유형:

• 실제 선
  • 실제 선은 도로, 기찻길, 건축 선, 강과 같이 눈에 보이는 선입니다. 장면 내에서 눈에 보이는 요소입니다.
• 내포된 선
  • 실제로 보이는 선은 아니지만 구도에 의해 암시되는 선입니다.
  • 예를 들어, 나무 줄이나 사람들이 바라보거나 가리키는 방향이 방향을 암시할 수 있습니다.
• 심리적 또는 보이지 않는 선
  • 누군가의 눈과 그들이 보고 있는 것 사이의 선과 같이 장면을 해석할 때 우리의 머릿속에서 만들어지는 연결입니다.
• 곡선 및 S자형 선
  • 이러한 선은 시청자의 시선을 부드럽고 구불구불하게 유도하여 보다 편안하고 유기적인 느낌을 연출할 수 있습니다.

 
 

---

그 밖의 요소들

질감이 뚜렷하거나 세부사항이 상세하게 표현된 영역과 심도가 깊은 영역은 높은 시각적 가중치를 가져다줍니다. 그리고 비대칭 균형의 특징을 보여주는 회화, 웹디자인, 인테리어, 제품 사진입니다. 
 

 
 
 
 

결론

사진에서 비대칭 균형은 다양한 요소의 시각적 비중을 이해하고 전략적으로 배치하여 조화를 이루는 것입니다. 이미지의 밝기, 채도, 색조, 모양 및 위치와 같은 요소를 고려하여 보는 사람의 시선을 사로잡는 매력적인 구도를 만들 수 있습니다. 규칙은 깨졌을 때 더 극적입니다.